Emilio Isgrò - America, 2023 Mixed media on canvas mounted on wooden frame
Emilio Isgrò (Barcellona Pozzo di Gotto, 1937) è uno dei protagonisti più autorevoli e originali dell'arte concettuale italiana e internazionale. Artista, poeta, scrittore e drammaturgo, ha rivoluzionato il rapporto tra parola, immagine e significato attraverso l'invenzione della cancellatura , linguaggio artistico sviluppato a partire dagli anni Sessanta e divenuto il segno distintivo della sua ricerca. Attraverso un gesto apparentemente semplice, quello di cancellare, Isgrò ha trasformato la sottrazione in un potente strumento di espressione artistica. Nelle sue opere, ciò che viene nascosto non scompare, ma acquista una nuova presenza: la cancellatura diventa un atto di rivelazione, capace di generare nuovi significati e interrogare il rapporto tra memoria, identità e conoscenza . La sua produzione attraversa pittura, poesia visiva, scultura e installazione, costruendo un universo espressivo nel quale il linguaggio diventa materia e la materia si trasforma in pensiero. Nel corso di oltre sessant'anni di attività, Isgrò ha sviluppato una poetica riconoscibile e profondamente contemporanea, capace di mettere in discussione le modalità attraverso cui interpretiamo la realtà e costruiamo la memoria collettiva. Titolo: America Artista: Emilio Isgrò Anno: 2023 Tecnica: Tecnica mista su tela montata su telaio in legno ( Mixed media on canvas mounted on wooden frame ) Dimensioni: 118 × 81 cm America: un nome, un continente, un immaginario Realizzata nel 2023 , America appartiene alla produzione più recente di Emilio Isgrò e si inserisce nella sua riflessione sul potere delle parole, dei simboli e delle rappresentazioni culturali. Il titolo richiama un luogo geografico, ma anche un universo di significati che attraversa la storia moderna e contemporanea. America è un nome che evoca scoperta, trasformazione, libertà, potere, contraddizioni e costruzione dell'identità. Nella poetica di Isgrò, un termine così carico di riferimenti storici e culturali può diventare il punto di partenza per interrogare il rapporto tra ciò che conosciamo, ciò che ricordiamo e ciò che scegliamo di raccontare. L'opera invita così a considerare l'America non soltanto come uno spazio fisico, ma come una costruzione simbolica, continuamente ridefinita dalle narrazioni della storia, della politica, dell'arte e della cultura. Il linguaggio come spazio di trasformazione La ricerca di Emilio Isgrò si fonda sulla convinzione che il linguaggio non sia un semplice mezzo di comunicazione, ma uno strumento attraverso cui la realtà viene interpretata e trasformata. La sua celebre pratica della cancellatura ha dimostrato come anche l'assenza possa diventare una forma di espressione: sottrarre una parola significa modificarne il contesto, aprendo nuove possibilità di lettura. In America , il titolo suggerisce una riflessione sul rapporto tra parola, identità e memoria collettiva . L'America può essere intesa come un luogo reale e, al tempo stesso, come un'immagine costruita attraverso racconti, aspettative e interpretazioni differenti. In questa prospettiva, l'opera si presta a una lettura che supera il riferimento geografico, invitando lo spettatore a interrogarsi su come nascono e si trasformano i grandi simboli della contemporaneità. Materia e contemporaneità La scelta della tecnica mista su tela montata su telaio in legno riflette la dimensione sperimentale della produzione di Isgrò, nella quale materiali e linguaggi differenti possono concorrere alla costruzione del significato. La superficie pittorica diventa uno spazio di relazione tra immagine, materia e pensiero, mentre il formato di 118 × 81 cm conferisce all'opera una presenza visiva significativa. Realizzata nel 2023, America testimonia la continuità di una ricerca che, pur affondando le proprie radici nelle avanguardie del Novecento, mantiene una forte capacità di dialogare con le questioni del presente. L'opera esprime così uno degli aspetti più affascinanti della poetica di Isgrò: trasformare un riferimento apparentemente familiare in un'occasione di riflessione sulla complessità del mondo contemporaneo . 📈 Dati di mercato Emilio Isgrò occupa una posizione consolidata nel panorama dell'arte contemporanea italiana, grazie a una produzione che ha contribuito a ridefinire il rapporto tra linguaggio, immagine e rappresentazione. Il suo mercato comprende opere su tela, lavori su carta, sculture e installazioni, con valori che variano in funzione della tecnica, delle dimensioni, del periodo di realizzazione, della provenienza e della riconoscibilità del linguaggio artistico. Le opere di grande formato e quelle che esprimono in maniera significativa i temi centrali della sua ricerca costituiscono una componente importante della sua produzione. America (2023), con il suo formato di 118 × 81 cm e la realizzazione in tecnica mista su tela, si colloca nella fase più recente del percorso dell'artista, testimoniando la continuità della sua sperimentazione concettuale. Una valutazione puntuale richiede il confronto con opere di caratteristiche analoghe e con risultati di mercato documentati. 🏛️ Contesto storico e istituzionale Biennale di Venezia: Emilio Isgrò ha partecipato a diverse edizioni della manifestazione, contribuendo al dibattito sui linguaggi dell'arte contemporanea. Palazzo Reale, Milano: nel 2016 una grande retrospettiva ha ripercorso oltre cinquant'anni della sua attività artistica. Fondazione Giorgio Cini, Venezia: nel 2019 è stata dedicata un'importante esposizione alla sua ricerca artistica. Riconoscimento internazionale: le opere di Isgrò sono state presentate in musei e istituzioni culturali italiane e internazionali, consolidando il suo ruolo nella storia dell'arte contemporanea. Perché quest'opera è rilevante ✅ Un protagonista dell'arte concettuale: Emilio Isgrò ha sviluppato uno dei linguaggi più originali e riconoscibili dell'arte italiana del secondo Novecento. ✅ Realizzata nel 2023: un'opera recente che testimonia la continuità e l'attualità della ricerca dell'artista. ✅ Un titolo di forte valore simbolico: America richiama un immaginario culturale complesso, legato alla storia, all'identità e alla trasformazione. ✅ Tecnica mista su tela: una soluzione espressiva coerente con la sperimentazione materiale e concettuale di Isgrò. ✅ Formato di 118 × 81 cm: dimensioni importanti che conferiscono all'opera una presenza visiva significativa. ✅ Dialogo tra memoria e contemporaneità: l'opera invita a riflettere sul rapporto tra linguaggio, rappresentazione e costruzione dell'immaginario collettivo. ✅ Una poetica senza tempo: il lavoro si inserisce nel percorso di un artista che ha trasformato il gesto della cancellatura in uno dei contributi più riconoscibili all'arte contemporanea.
Prezzo totale del bene€69,000.00
Disponibile fino a11 / 2026
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